京剧红脸代表什么(看“脸”识人,从京剧说起)

  《说唱脸谱》的歌词中有那么几句:“那一天爷爷领我去把京戏看,看见那舞台上面好多大花脸,红白黄绿蓝咧嘴又瞪眼……蓝脸的窦尔敦盗御马;红脸的关公战长沙;黄脸的典韦……”大家听到这首歌脑海里一定在想象着各种脸谱形象。

  看京剧首先得从“识人”开始,那么,如何看“脸”识人呢?让我们一起来探索如何从京剧脸谱中了解看“脸”识人吧。

  1.京剧从何处来

  京剧在我国享有崇高的美誉,它与中国医学、中国书法等一道并称为我国的“国粹”,已入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。

  京剧,顾名思义是“京城”的戏剧,也就是现在的北京。清朝乾隆五十五年(1790年)四大徽班(三庆、四喜、春台、和春)进京,后与活跃在京城剧坛的昆曲、汉剧、乱弹等剧种长达五六十年的交融,约在1840年前后,才最终演变成为现在我们熟知的京剧,它也是中国最大的戏曲剧种。因此从某种意义上来说,京剧实际上并不是北京原汁原味的剧种。

  京剧说到底是一种戏剧,是一种艺术表现形式。通过用“歌舞”的形式来表演故事,且往往内容丰富深刻,给人以启发。由于吸纳了昆腔、京腔、秦腔三者精华,使得集众家所长的京剧更加艺术精湛。京剧在唱词上注重音韵格律,讲究合辙押韵,整齐对称,它不仅融合了唱(曲调)、念(道白)、做(表演)、舞(动作节奏)、打(武艺)为一体,还将文学、舞蹈、美术、武术等元素贯穿其中,因而,“综合性”是其第一个重要特征。“虚拟性”是京剧的第二个基本特征,看似简单的“手、眼、身、步”这四种基本动作,实则是蕴含了丰富的语言、情感表达。这种高度虚拟化的表演可以引发观众的各种想象,展现出时间与空间上的灵活自如。“程式性”可以作为京剧的第三个基本特征,“一招一式”已经形成高度的规范化和固定化。

  2.京剧脸谱知多少

  所谓京剧脸谱,即脸谱的构图章法,它要展现人物的共性与个性,自然需要活生生的人物特征作为依据。“貌有清、古、奇、秀之别”,我们常说通过一个人的脸部表情可以得出很多信息,如:晒得漆黑、吓得煞白、臊得通红、病得焦黄等,还有眉目传情之说。在史书中对人物亦有这样的描述:如宋江眼如丹凤,眉似卧蚕,滴溜溜两耳悬珠,明皎皎双睛点漆;还有张飞的豹头环眼;诸葛亮的面如冠玉等。由于脸部特征是最能反映人物的心理活动、精神状态与生理特征的,因此,它是我们勾画脸谱色彩、线条、纹样与图案的基础。

  下面介绍上述脸谱谱式,重点关注整脸、三块瓦脸和十字脸。

  (1)整脸:脸上以一种颜色为主色,没有勾勒花纹,用来突出肤色,再勾画出、眉、眼、鼻、口和细致的面部肌肉纹理。从脸谱特征来看,给观众呈现的是整张脸,也便于识别,往往是开场出来或整场剧中戏份很大的重要人物。

  (2)三块瓦脸:在整脸的基础上,重点勾勒出前额、左右面颊这三块主色,辅助用黑色将三者分隔开,再把眉、眼、鼻等在颜色上突出来,给人以浓眉大眼、眼神粗犷的感觉。用途较广,正、反面人物都可以用,如晁盖、马谡、关胜。

  (3)十字门脸:由“三块瓦”发展而来,要勾勒出一个“十”字形,需从月亮门一直勾到鼻头以下,这样主色条与眼窝就形成一个“十”字形。其特点是将主色缩小为一个色条,如张飞虽是黑脸,但脸谱上黑色部分比例远小于白色的,这样的脸谱区分度也是非常高的,“十”字形特征明显,忠奸善恶易识别。

  (4)碎花脸:如果说三块瓦脸已经将脸谱复杂化,那么碎花脸则是在三块瓦的基础上进一步细化勾勒。除保留正额主色外,在其他部位用其他颜色勾勒,整体上看线条多、图案多、颜色丰富。识别技巧是:抓住主色特征,然后再细分。关于脸谱颜色,后面会细说。

  (5)歪脸:不正为歪,毋庸多说,这种脸谱的色彩、构图是不对称的,通常是来表示反面、邪恶人物,脸谱特征非常明显,识别度很高,可以说是京剧脸谱中最好识别人物形象的之一。

  (6)象形脸:这类脸谱也好识别,画法也是根据实际模样特征而来,一般用于神话戏,无固定谱式。似像非像的表现手段,观众一看就清晰明了,知道是何种妖怪化身。典型人物如孙悟空,猴子脸跑不掉!

  (7)神仙脸:基本构型是“整脸”“三块瓦”,神、佛的面貌较为完整,构图取法佛像。金色是主色,一般辅助勾勒的颜色种类少,以示神圣威严。

  (8)丑角脸:是京剧脸谱中最好识别的人物形象之一,抓

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